今年适逢张大千诞辰125周年。昨日，天津博物馆推出“大风起兮”——张大千及大风堂艺术展。
天博今年首个原创性书画展
张大千（1899—1983），原名正权，法名大千，室名大风堂。张大千绘画技法全面，无论山水、花鸟还是人物画，他都游刃有余，且各有韵味。他凭借非凡的才情、深厚的学养和不懈的探索精神，为中国传统绘画注入了新的生命力，开辟了一片崭新的艺术天地。
此展策展人、天津博物馆书画研究部的韩小赫告诉记者：“天津博物馆馆藏张大千的作品比较丰富，作为今年推出的首个原创性书画类展览，遴选了馆藏张大千及其师友作品80余幅，近半数为首次展出。展览在全景展现张大千多变绘画风格的同时，深入探寻其艺术源流，以及在大风堂传承下形成的独特艺术风貌和深刻精神内涵。”
三大单元解读艺术面貌
展览分为三大单元，包括“风引大千艺梦启”“风华绝代大千境”及“风骨传承大风堂”，分别从张大千的艺术源流、艺术风格和艺术传承三个角度解读张大千及大风堂的艺术面貌。
第一单元展出了曾熙《山水图轴》、李瑞清《落花游鱼图轴》、张善孖张大千合作《仁风披丹冈图轴》等作品，观众既能了解画家的艺术面貌，也可更清晰地把握张大千艺术风格形成源流，共同追溯其艺术源头。第二单元集中展示了张大千的《秋江闲钓图轴》《黄水仙图轴》《墨荷图轴》《团扇仕女图轴》等代表性作品，包括山水、花鸟和人物画，让观众直观欣赏张大千全面的绘画技法。这一部分以时间为脉络排布作品，展现了张大千从师今人，师古人到师造化再到师本心，绘画艺术之路每一步都脚踏实地前进的过程。第三单元围绕张善孖、张大千兄弟二人创建的“大风堂画室”，展出大风堂门人何海霞、田世光、慕凌飞的作品，他们在各自擅长的领域继承了大风堂的艺术面貌，又融合了自身新的认知和发展。正像清代画家石涛提出的“笔墨当随时代”，在传承中创新，在创新中传承，成为大风堂艺术发展的鲜明特色。“大风堂画室”逐渐发展成为中国近现代书画史中熠熠生辉的艺术品牌，推动着中国优秀传统文化书画艺术的创新发展。
专家走进展厅作展览导赏
为配合展览，开展当天，天津博物馆特邀市文物局文物处副研究馆员，上海大风堂美术馆特聘专家邢捷走进展厅作展览导赏，同观众共析大千佳作。邢捷表示，张大千是二十世纪中国画坛最具传奇色彩的国画大师，有“五百年来一大千”“当代世界第一大画家”等美誉，是中国美术史上极富人生传奇的艺术大师。他以其学养之厚、才情之丰、游历之广、习古之全、收藏之富、鉴赏之深、题材之多、技艺之精、结构之繁、风格之变、气象之大，为中国古今画史所罕见。
