皮影戏，是一种用皮制人物剪影来表演故事的民间艺术。表演时，艺人们在白色幕布后，一边操纵影人，一边用当地流行的曲调讲述故事，整个表演蕴含着浓厚的乡土气息。不过随着时间的推移，这项曾经的传统艺术正在逐渐淡出人们的视野。落户黄浦区的光廷科技将企业发力点着眼于传统文化传承，这些天，“一梦华胥”数字光影艺术展正在上海世博会博物馆精彩呈现，并作为上海文化出海项目开展世界巡展，走进加拿大、马来西亚、阿联酋……小小的皮影戏有了“大文章”。
所谓“三尺生绡作戏台，全凭十指逞诙谐。有时明月灯窗下，一笑还从掌中来”，说的就是皮影戏。作为一种传承上千年的古老艺术，这门“非遗”艺术具有深厚的文化底
原创大型沉浸式光影艺术展“一梦华胥——中国皮影光影艺术展”在上海世博会博物馆一楼展出。展览以入选联合国教科文人类非物质文化遗产名录的“中国皮影戏”为创作蓝本，以远古时期的神话传说“黄帝梦游华胥国，而后天下大治”为灵感，从中国民间皮影艺术馆上万件皮影馆藏中甄选而出数千件藏品，对其进行了数字化的二次创作，从而创造出了一个完全由皮影元素构成的光影异想世界。
展览主办方上海光廷联合创始人徐铖表示，“创作团队针对中国民间皮影艺术馆馆藏逾万件皮影文物展开了深入的研究，并对其中超3000件皮影物品进行了超高清数字采集。作品中的每一个人物、甚至一草一木，都在原始皮影原型基础上经过高清数字采集、平面处理、动画创作，才最终进入光影作品画面中的一部分。为此所采集的皮影珍品图像跨越的年代之久远、涵盖地域之广大、风格之丰富以及清晰度之高，都是史无前例的。”
“一梦华胥”的典故出自春秋战国《列子·黄帝》，故事的叙事背景依赖远古时期的神话传说。传说中“华胥氏”是中国上古时期华胥国的女首领、伏羲和女娲的母亲，是中华文明的本源和母体，表达了主创团队对华夏文明起源的尊崇之心。
此次展览邀请了中、法、意三方设计师，共百人团队，耗时五万个小时，通过蓝屏技术捕捉马氏皮影第六代传人的真实表演，并结合当代审美需求，提取了众多习以为常或不足为奇的纹样元素，放大成为空间重要的装饰元素，给观众带来更具视觉冲击力的沉浸式体验设计。人物、建筑、花草树木等元素，巧妙地布置在一个立体的三维环境中，叠加光影运用和空间布局，皮影艺术从平面走向立体，从二维走向三维，为观众营造出了一种强烈的深度感，是一种全新的沉浸式体验。
2024年是中法建交60周年暨中法文化旅游年，此次展览也正式被列入“中法文化之春——中法建交60周年特别呈现”的官方艺术项目。展览将持续到10月31日。
